В рубрике Jazz Room - интервью с одним из ведущих джазовых музыкантов России, мультиинструменталистом, аранжировщиком и композитором Владимиром Нестеренко.
В рубрике Jazz Room представляем вашему вниманию интервью с человеком, усилиями которого в Москве появилась площадка, на которой звучат лучшие образцы виртуозно исполненной оригинальной музыки — арт-директором джаз-клуба Алексея Козлова Араиком Акопяном.
Араик, в чём миссия клуба Алексей Козлова?
Миссия клуба в том, чтобы предоставить сцену настоящему искусству, продвигать качественную музыку и импровизационных музыкантов, чтобы привлекать и воспитывать принципиально нового слушателя. Первые два года клубу очень помогал меценат Сергей Халин, который вкладывал деньги именно в эту идею. Он говорил, что …
В рубрике Jazz Room — интервью с удивительным музыкантом, который сочиняет и исполняет красивую и современную музыку для такого редкого инструмента на концертных площадках, как балалайка.
Дима, расскажи откуда твои корни?
Родился я в Москве. Раннее детство провёл на Валдае. У нас там был охотничий дом в глуши на Валдайской возвышенности в деревне Усадье. Название Усадье связано с тем, что деревня усажена между холмами, покрытыми лесом, а внизу речка течёт, Мда называется. Дома там по 200-300 лет, старые, на камнях …
Даниил Крамер, народный артист России, пианист-виртуоз и одна из главных фигур российского джаза и отечественной музыкальной сцены - в интервью для клубного дайджеста Whisky Rooms.
Приезд Фрэнка МакКомба | FRANK MCCOMB в Россию – большое событие для всех поклонников джаза!
Феноменальный исполнитель, певец и композитор, фантастический клавишник и пианист родом из Кливленда, где его официально признали главным артистом города.
18 и 19 марта Фрэнк выступил в Москве с замечательными российскими музыкантами: Анна Королева — саксофон, Петр Михеев — ударные, Илья Казанцев — перкуссия, Алексей Максимов — бас-гитара.
Представляем вашему вниманию интервью, в котором музыкант рассказывает о музыкальной грамотности, современных технологиях, о душе в музыке и …
Представляем вашему вниманию интервью с музыкантом и композитором Леонидом Патеюком, исполнителем на очень редком в России и в мире инструменте эпохи барокко виоль д’амур.
Впервые за всю историю самого престижного международного джазового конкурса Института джаза в Вашингтоне победителем стал 30-летний российский гитарист Евгений Побожий. Ранее конкурс носил имя Телониуса Монка и только в 2019 ему было присвоено имя Херби Хэнкока, поэтому Евгений Побожий, заняв первое место, стал ещё и первым победителем Международного джазового конкурса имени Херби Хэнкока.
«Его музыкальный стиль – между фанк-фюжном и свингом, фольклорным эскападом и бопом, Тином Пан Алле и авангардом. Он смешивает консерваторскую отточенность с внутренними импровизациями, которые могут появляться лишь на мгновение во время скоропалительных джем-сешнов… или, как резюме: это творец, создающий свое ощущение музыки, музыкант с совершенно другой, в корне отличной техникой!»
"На извечный Главный Вопрос отечественного джаза "можем ли мы, как американцы" уже давно получен, в целом, вполне положительный ответ. Оставалось выяснить, зачем. И дебютный альбом Макара Кашицына предлагает не единственный, но зато весьма убедительный вариант ответа: затем, чтобы перестать что-то кому-то доказывать, соревноваться с кем-то, причём, как правило, кем-то воображаемым, и наконец, начать работать на мировой джазовой сцене в полный собственный голос". JAZZ.RU
Первое воскресенье августа стало днем футбола, а для кого-то – днём музыки. Почти одиннадцать часов без перерыва над Невой звучал блюз – это в культурном пространстве «Севкабель порт» проходил второй в истории Санкт-Петербурга блюзовый фестиваль «Мосты». По сравнению с дебютным, второй блюзовый фестиваль «Мосты» приобрёл куда больший размах. За десять с лишним часов перед зрителями выступили коллективы из России, Финляндии, Норвегии и США. Блюз на любой вкус – пожалуй, слоган мероприятия вполне мог бы звучать именно так
Когда выступление артиста запоминается? Когда его музыка, пение или актёрская игра проникают в твою душу. Таким стало выступление эстрадной и джазовой певицы, лауреата международного джазового фестиваля, участника, автора и продюсера творческих проектов Надежды Рафаилиди 6 марта в стенах клуба Whisky Rooms. Впечатления от общения с Надеждой очень яркие. Кроме голоса, в который хочется вслушиваться, профессионализма и умения создавать свою неповторимую атмосферу, её отличает нестандартность во всём. Следующий концерт Надежды состоится в нашем клубе в сентябре, а сегодня мы беседуем с ней о жизни, творчестве, и, конечно, о музыке.
Представляем вашему вниманию интервью с музыкантом, композитором, аранжировщиком и педагогом Иосифом Левитисом.
Она талантливый музыкант, автор песен и исполнитель. Её главный козырь – искренняя любовь к творчеству, музыке и людям. А еще Лэйна Шери знает как никто другой: чтобы мечты исполнялись, надо не только правильно желать, но ещё и много и усердно работать, преодолевать себя, самосовершенствоваться и никогда не отступать.
Как появилась Лэйна Шери?
Имя Лэйна — это английская транскрипция моего имени. Сразу создаётся образ девушки-музыканта, приехавшей из Нью-Йорка. Что касается фамилии, мне казалось, что настоящая — длинная и несценическая. Она даже …
Станислав Григорьев — импровизатор изысканного классического стиля, тенор-саксофонист экстра-класса, музыкант высшей джазовой пробы, который был долго заслонён своими коллегами побойчее. Он играл во всех московских биг-бэндах, практически во всех малых ансамблях, и я не знаю ни одного московского джазмена, задумавшего собрать ансамбль звёзд, кто не мечтал бы иметь его своим партнёром.
Есть такой миф, что джаз и блюз – музыка африканская. На самом деле – нет. Ее аналогов в африканской музыке не существует. Эта музыка могла родиться только в США, в тех социально-экономических условиях, которые существовали в конце 19 — начале 20 столетия. На протяжении 300-350 лет в США продолжался импорт товара, который сделал эту страну самой конкурентноспособной на рынке 19 столетия, поскольку предоставлял бесплатную рабочую силу. Это работорговля. Из Западной Африки в течение трёх с половиной столетий было вывезено около 3,5 миллионов человек. Их перевозили в трюмах с западного побережья Африки до восточного побережья США, а также к странам Карибского бассейна и в Бразилию. По статистике, выживало 60-70 процентов людей. Их везли на протяжении двух-трех недель, без еды и практически без воды. Но по меркам того времени это считалось допустимой потерей, поэтому создавать рабам комфортные условия никто не собирался. В Америке рабов продавали на плантации. Юридическую свободу чёрные получили в 60-е годы XIX столетия в результате гражданской войны. Реальное освобождение людей из рабства произошло только к 90-м годам XIX столетия. Экономическую свободу они не получили, и продолжали работать на тех же полях, только за долю урожая.
Музыкально-дегустационный формат пришёлся по вкусу нашим постоянным членам клуба и гостям и мы с радостью анонсируем концертные мероприятия живого джаза, соула и блюза с интересными историями, которые во многом неожиданны и удивительны, о композициях, сделавших своих исполнителей всемирно известными.
«Каждая эпоха устанавливает свои культурные критерии, и очень немногие из них сохраняются долго. Но с 1959 года ни один джазовый альбом (а существовало много достойных кандидатур), не смог сместить KIND OF BLUE с первого места. Будущие любители музыки могут избрать другой альбом как свой признанный шедевр. Возможно, это будет альбом Колтрейна A LOVE SUPREME или иное новаторское произведение какого-нибудь музыканта, который ещё о себе заявит. Вполне можно предположить, что где-то уже записывается другой альбом KIND OF BLUE, чтобы прозвучать в следующем столетии. Когда красота достигает предельной утончённости… японцы называют этот эффект шибуи - сдержанное изящество». Термин шибуи не имеет точного эквивалента в английском языке. Но небольшое исследование показывает, что он означает нечто большее, чем просто утончённость или изящество. Это скорее эффект, чем характерное свойство, относящийся не к картине или музыкальному произведению, но к самому акту его восприятия.
Элеонора Фейган родилась в 1915 году в Балтиморе. Прабабушка, с настоящей искренностью и теплотой любившая Нору, была чернокожей рабыней плантатора из Ирландии, от которого у неё родились семнадцать детей. Один из них - дед маленькой Норы. Билли родилась, когда её матери было тринадцать лет. Отец почти сразу бросил семью. Настоящего детства с играми и сказками не было. С 6 лет она начала подрабатывать на побегушках, так и не узнав, что такое играть в куклы. Когда стала подрастать, услышала Армстронга и Бейси Смит, и это стало единственной радостью и отдушиной. Она бесплатно мыла полы в одном из местных борделей, чтобы иметь возможность слушать на виктроле Сэтчмо. Билли подражала звукам его трубы и мечтала встретиться с ним. Её мечта сбылась - она не только пела с ним и его оркестром, но и снялась в художественном фильме “Новый Орлеан”.
